La verdad es que seguro que mucha gente creería estar soñando al ver una cabina de polícia de los años 50 típica londinense encima del tejado de una universidad estadounidense. Ese es el efecto de los sueños, lo imposible existe y a nadie le parece raro. Hoy hablaré de los sueños, en honor a un aclamado director que ha fallecido esta misma semana: Satoshi Kon.

El sueño es “el estado de reposo uniforme de un organismo” según la wikipedia. Pero lo que ocurre mientras soñamos tiene muy poco que ver con el reposo: multitud de imágenes, sensaciones y experiencias vividas se agolpan en nuestra mente muchas veces de forma desordenada y en contra de la lógica habitual del estado de vigilia.

Entonces, que pasaría si pudiesemos navegar conscientemente por los sueños de otra persona? Esta idea es la base de una de las obras más representativas de Satoshi Kon: Paprika.

En esta película descubrimos el interior de las mentes de varios pacientes gracias al MiniDC, el aparato que nos permite entrar en los sueños e interactuar con ellos. En cada mente de los soñadores, encontramos multitud de elementos que representan sus experiencias, sus miedos, inquietudes y deseos. Pero que pasaría si entrase alguien con malas intenciones? Podrian alterar las mentes de los que sueñan, destruyendo su forma de ser.

Paprika trata muchos temas, algunos bastante delicados y densos, y por ello ha sido el objeto de inspiración para otros soñadores. Otros directores como Christopher Nolan con Origen (de título original Inception) han retomado la idea de la manipulación de los sueños: Se pueden robar ideas de un sueño? O aún más inquietante: se puede añadir una idea en un sueño ajeno?

Los sueños son una fuente inagotable de inspiración, en mayor o menor medida: podemos recordar La celda, aquel thriller con Jennifer López, la trilogía de The Matrix o la saga The Sandman, la serie de comics con Oniro (Morfeo), el señor de los sueños como protagonista. En otros guiones como el de la serie japonesa Denno Coil: A circle of children, los protagonistas van acercandose mediante la realidad aumentada, pero sin saberlo también hacia el incosciente de otras personas, dónde residen sus miedos, sueños y traumas latentes.  Los sueños también son capaces de disipar la vida de un personaje en clásicos como la bella durmiente o Blancanieves, o sus versiones más actuales encarnadas por ejemplo en Harmona, la amada del sanguinario Darcia en Wolf´s rain. En el horror tenemos multitud de personajes que se adentran en nuestras pesadillas como el señor Krueger de Elm Street. Y por supuesto siempre nos quedará el recuerdo del gato del millar de sueños: Spike Spiegel en Cowboy Bebop.

Y aún vendrán más: esperemos que la obra póstuma de Satoshi Kon: The Dream machine, pueda ver la luz en 2011.

En resumen, los sueños contienen todo lo que queremos, pero también lo que no podemos permitirnos, lo que nos aterroriza y paradójicamente también lo que nos quita el sueño. Pero como dice aquel anuncio tan de moda últimamente: podrán quitarnos el sueño, pero no las ganas de soñar.

Y ahora parto rumbo a la enésima dimensión, parece mentira que Zool siga allí vivito y coleando, aunque sea en un geriátrico para personajes de 16 bits.

Las estrellas, o como diría Pumba “esas grandes bolas de hidrógeno incandescente a varios años luz de distancia” han sido siempre una de las fascinaciones humanas por excelencia. Han estado en las creencias humanas desde que el homínido medio aprendió a rascarse la oreja con la mano en vez de con el pie.

Pero en los tiempos que corren estas costumbres se han perdido y ya sólo se mencionan cuando vas a jubilarte de los Hombres de negro (El MIB establece las frase “Son bonitas…las estellas… ahora ya nunca las miro, pero son realmente preciosas” como carta de dimisión oficial en el Art.THX-1138)

Pero hace un par de milenios los hombres se orientaban, basaban sus decisiones y conocían su destino gracias a ellas. Hoy hablaré de uno de los sabios cuya estrella ganó batallas hace más de 1700 años: Zhuge Liang.

Su historia comienza en las regiones de lo que será China en el Siglo III d.C. Viviendo tranquilamente como campesino y académico de las artes, Zhuge Liang se ganó por su inteligencia el nombre Taoista de “Dragón durmiente”. Pero las estrellas le mostraban un destino muy distinto: Ser el consejero de uno de los mayores Héroes de la época.

Y sus sospechas estaban en lo cierto, un día llegó nada menos que el Tio Imperial, el general Liu Bei a su choza, y por tres veces visitó humildemente su residencia antes de poder conocer a nuestro protagonista.

Zhuge Liang, movido por la perseverancia y el carácter afable de Liu Bei, decidió jurarle lealtad y ayudarle fielmente hasta la muerte.

Pero su camino no sería fácil, el Primer ministro de la dinastía Han, el gran Cao Cao, había decidido unificar las regiones de China otra vez, después de varias décadas de guerras y rebeliones. Pero su forma de apartar y vejar al Emperador hicieron que el Hijo del Cielo promulgara una orden secreta de ejecución contra el rebelde Cao Cao.

Los ministros y generales leales al emperador, entre los que se encontraba Liu Bei, aceptaron y juraron destronar al rebelde. Cao Cao marcharía al sur con su inmenso ejército para conquistar las regiones más fértiles de China y llegar hasta Wu, el reino al sur del gran rio.

Pero Cao Cao no sabía que iba a encontrarse con la horma de su zapato, la inestable pero poderosa alianza entre Liu Bei y Sun Quan, soberano de Wu. El mundo estaba a punto de contemplar el surgimiento de los Tres Reinos, y Zhuge Liang sería el artífice que lo llevaría a cabo.

Si quereís saber que ocurrió en aquella batalla, os recomiendo las dos películas de “Acantilado rojo” (mutiladas en el mercado europeo y convertidas en una sóla película, si podeís ver las dos originales “Chi Bi” vereís a John Woo en todo su esplendor)

Aqui teneís el trailer:

En un mundo en el que los generales y los ejércitos cambiaban de soberano como los jugadores de los equipos de fútbol en pretemporada, Zhuge Liang mantuvo la lealtad hacia su pueblo y su soberano durante toda su vida y un poco más allá.

Se dice que Zhuge Liang no sólo era uno de los mayores estrategas de todos los tiempos, sino que sus poderes mágicos eran excepcionales y su inventiva dejó grandes avances a la humanidad de la época, como una autoballesta mejorada que lleva su nombre, o los misteriosos bueyes mecanicos de madera y caballos andantes con los que transportaban el grano sus tropas.

La figura del taoista Zhuge Liang inspira aún hoy en día respeto en las culturas orientales. Sus hazañas eran cosa de Magia? Era un simple Mito? O Zhuge Liang fue real y tenía una inteligencia sobrehumana? (…o muchísima suerte?)

Ahora he de irme para llegar a tiempo a Lunática Pandora, pero os prometo que os hablaré más de esta época de leyendas, rebeliones interminables, magia e historia clásica oriental cuando regrese.

Me informan que en estos momentos Kate Lockwell está con un invitado inesperado. Parece que el aparentemente famoso viajero interdimensional llamado El Doctor acaba de aparecer en Korhal. Adelante Kate, cuéntanos que hace ese personaje ahí y que noticias trae a nuestra gloriosa civilización.

Kate: Gracias Donny, este es el Doctor… cómo se llama?

Doctor: Doctor en muchas cosas, Kate…oye, aqui hace más calor que cuando me tocó organizar aquella retirada de Serenity! Tanto tanque Crucio de asedio y cañon Yamato y no habeís inventado el aire acondicionado todavía???

Kate: Serenity? de dónde ha salido este tio? Y bien, “Doctor”, es cierto que los Zerg han vuelto a verse de forma organizada en los confines del secotr Koprulu?

Doctor: Sólo los Zerg? ha llegado el tiempo del Lobo a este universo, vaís a tener más problemas que un marine a las puertas de Aiur…En vuestra línea temporal conoceís lo que es un big bada boom?

Kate: El sonido de los cañones de Odin, el nuevo prototipo mecanizado del Dominio?

Doctor: Si, ahora imaginate eso pero a escala universal. Como si todas las estrellas se apagasen de golpe por no pagar el recibo de la luz…

Kate: Que quiere decir con eso?

Doctor: Quiero decir que a menos que tengaís un buen montón de cristales y gas vespene acumulados, aprendaís a usar las unidades nuevas de las que disponeís ahora y contrateís un estratega coreano que se haya pasado el Starcraft: Brood wars, lo vaís a pasar mal …TODOS.

Kate: Pero qué…? que es Starcraft? no le entiendo nada de lo que dice!

Doctor: Starcraft, mi querida Kate, es esta realidad comprimida en un videojuego de PC de estrategia en tiempo real. Pregunta a cualquier surcoreano que encuentres…. por el sagrado espiritu de Guan Yu! Creía que hasta en este universo se vendían copias de la primera parte y la expansión! es el RTS más idolatrado de Blizzard!

Kate: Entonces creo que quiere decir que estamos bajo un grave peligro?

Doctor: Si te refieres a una cancelación como la de Starcraft: Ghost, no debeís preocuparos, vuestro juego acaba de salir en el resto de dimensiones conocidas…Ah, aprovecho para saludar a Nova, sé que estás viendo esto…los fantasmas del Dominio teneís mucho tiempo libre para ver la televisión, verdad?

Kate: Conoce a un fantasma? Increíble! Y bien, Doctor…tiene algún consejo que darnos para evitar el supuesto desastre que predice?

Doctor: Has oído hablar del Rush? era broma, jeje… Creo que lo mejor que podeís hacer es ayudar al sheriff Jim, porque posiblemente sea vuestra única esperanza…

Kate: Jim? Jim Raynor el criminal?

Doctor: El mismo que viste y calza un revolver enorme! Hey Jim! no te apetece volver a la acción? te diré algo para motivarte: La reina de espadas ha vuelto, Kerrigan ha salido de su guarida y está buscando algo! Venga, levanta ese culo de pirata que tienes y salva la galaxia otra vez, igual esta vez puedes regalar esa bala que guardas para Mensk!

Donny: Corten la transmisión! Corta Corta! Ejem…y ahora vamos a publicidad.

*fin de la transmisión*

En mis muchos viajes interdimensionales he conocido a gente particular, pero muy pocas veces se conoce a una persona capaz de cambiar el mundo. En su honor, hoy hablaré de uno de aquellos héroes que cambiaron el mundo y fueron dejados de lado por ser demasiado peligrosos: Hoy hablaré de Big Boss.

El hombre al que algunos llamaban Jack comenzó su carrera militar como Boina Verde en 1950, bajo el mando de The Boss, su mentora y amiga. The Boss vio en Jack el potencial del soldado genéticamente perfecto, y juntos llegaron a revolucionar las técnicas de combate, creando el ahora familiar CQC (close quarters combat, combate cuerpo a cuerpo) de las fuerzas especiales. 9 años después sus caminos se separarían.

En 1964, Jack ingresó en la unidad de élite FOX, y se le otorgó la designación Naked Snake. Pero en su primera misión, ocurrió lo inesperado: The Boss, la persona que le enseñó todo lo que Snake sabía, había desertado al bando ruso. A partir de entonces, sólo una pregunta atormentaba a Snake: ¿Por qué The Boss había traicionado a su país?

Pero el destino le había reservado otro duro desafío: en su segunda misión, llamada Operación Snake Eater, tendría que asesinar a su propia mentora…y lo hizo, porque era su misión y Snake era un soldado.

Pero The Boss no respondió a su pregunta… ¿Por qué?

El alumno tomó el puesto de su maestra. La leyenda de Big Boss había comenzado.

Años más tarde, Big Boss, desconfiando de los que entregaron a su mentora, abandonó el servicio a su país y con la ayuda de Miller fundó MSF (Militaires Sans Frontières) un ejército sin país. Pero lo que Boss no sabía es que los fantasmas del pasado volverían a cruzarse en su camino…

Y volvería a escuchar la voz de su mentora otra vez…

Metal Gear: Peace Walker es el último lanzamiento de la saga Metal Gear para PSP, y la línea temporal lo situa entre Metal Gear: Portable Ops (PSP) y el primer Metal Gear para MSX.

Gracias a Peace Walker, La historia de Big Boss y los inicios de Outer Heaven cobra más riqueza, y se prepara para explicar cómo un héroe se convierte en un villano.

Así que los que podaís sobrevivir a Peace Walker, prepararos para Rising.

Y ahora parto rumbo al infinito, acabo de escuchar una transmision de Ceti Alfa y parece que esos Zerg han vuelto…Kerrigan habrá roto su promesa?

/MSG CHaN SET #latoalladigital TOPICLOCK ON

Hola amigos, esta semana ha supuesto un buen montón de cambios en los hábitos de muchos de nosotros: Ya no nos acostamos con la incertidumbre de saber como será el final de Perdidos, el último gadget de las compañia puntera está en las tiendas para cambiar nuestra forma de ver un monitor OLED y a eso le sumamos que la temporada conocida como vacaciones ya se encuentra a la vuelta de la esquina.

Mucha gente anta tanta ruptura de la rutina puede llegar a sufrir un shock emocional que suele derivar en la disociación de la realidad y el exilio hacia mundos de fantasía.

De hecho algunos de los peores casos se lo toman tan mal que se apuntan a un MMO para cambiar la rutina del trabajo por la rutina del exterminio de seres digitales.

Así que para que sirva de terapia, hablaré de una serie streaming con la que muchos de los adictos a los MMO se sentirán identificados: The guild.

Y es que la vida de un jugador de juegos como Lineage II o World of Warcraft está llena de peligros: PKs, super aggros, mobs con buffs, scammers y gente que no respeta las normas del PvP. Y si además su vida virtual se entremezcla con la vida real con reuniones del gremio en las tierras de la piel, el caos es inevitable.

Este caso es el de Cyd Sherman, una desempleada que pasa 8 horas al día en su mundo virtual enfundada en su alter ego Codex y que no se espera que su compañero de gremio Zaboo se presente en la puerta…la puerta de su casa en el mundo físico.

The Guild se desarrolla tan rápidamente y en tan poco tiempo (se trata de capítulos de 5 minutos cada uno) que te enganchará más que a los primeros jugadores de Ragnarok Online, y memorizarás cada capitulo mejor que los mapas de Everquest.

Pero como sé que sois de los que se ponen a pedir Zenys a la puerta del Metro y intentaríais poneros una camiseta de +15 de carisma aunque ya esté enlazada a otro jugador, os presentaré los encantos de La guionista y creadora de The Guild, Felicia Day:

(Para quienes conozcan Dr. Horrible, efectivamente se trata ni más ni menos de la adorable Penny). Y ya sabeís, igual podeís conocer e invitar a salir a alguno de los avatares de Felicia en los servidores de WoW, pero para ello ya tendreís que ser muy 1337 (mi ayudante me dice que en estos casos hay que acompañar con un lol o un xD)

Ya es hora de dejaros, mis queridos habitantes del IRC, pero he de explicarle a Samus Arán que el término “hacer la pelota” no se debe tomar de forma literal.

HAL-9000- 20:09: El Doctor ha salido del canal #latoalladigital.

HAL-9000- 20:09: echo HOLA DAVE, HAS VUELTO PARA OTRA PARTIDA DE AJEDREZ?

Hola de nuevo,  queridos transeúntes de los planos binarios de internet. Disculpad mi ausencia estas semanas, pero tanto mi ayudante como yo fuimos capturados por una banda de Shoggoths disfrazados de Little John con tendencias psicopáticas agudas y no hemos podido escapar hasta hace nada…(eso si, me reservaré el atre de la vendetta para luego, como buen estudiante de la sabiduría Klingon.)

Así que para recuperar el sentido de la realidad,  vamos con las noticias de actualidad:

Hoy día 21 de Mayo, las tropas imperiales han desembarcado en plena plaza del Obradoiro. Sus intenciones son claras, celebrar el 30 aniversario del estreno de “El Imperio contraataca” en pleno Xacobeo. Acudirán a la concentración todo tipo de seres del universo Star Wars, bajo armisticio de no-agresión.

Podeís encontrar más información en tiempo real en la página: http://www.imperialstormtroopers.com

Aunque parece que Darth Vader sólo ha venido en calidad de peregrino, se esperan ciertos disturbios, ya que ha dejado su SSD Executor en doble fila, cerrándole el paso a la nave de los visitantes de Ana.

Además, hoy celebramos otro 30 aniversario: Se cumplen 30 años de la primera aparición de Pac-man, el comecocos original de Namco bandai.

Para quien dude del impacto social que este videojuego ha tenido en esta realidad, les recordaré la famosa frase que circuló en Usenet a principios de siglo:

“Los videojuegos no afectan a los niños; quiero decir que si Pac-Man nos hubiese afectado de niños, ahora estaríamos todos corriendo en salas oscuras, atiborrándonos a pastillas mágicas y todo al rítmo de música electrónica repetitiva.”

Para celebrarlo, Google le ha rendido un homenaje en su buscador digno de elogio, no sólo por tener hasta opción multijugador, sino por estar realizado en HTML5, así que no necesita ningún plugin propietario para funcionar.

Y ahora parto otra vez a Galifrey para renovar el seguro de la TARDIS, pero volveré muy pronto con más noticias sobre lo paranatural y lo sobrenormal.

]]> http://www.artgerust.com/blogs/La-toalla-digital/30-aniversario-pacman-starwars/feed http://www.artgerust.com/blogs/La-toalla-digital/malas-traducciones-videojuegos http://www.artgerust.com/blogs/La-toalla-digital/malas-traducciones-videojuegos#comments Sat, 27 Mar 2010 20:59:49 +0000 Dwair http://www.artgerust.com/blogs/La-toalla-digital/?p=374 Hay momentos en la vida de cualquier unidad de carbono bípeda y mamífera en los que tiene que reprimirse, mirar para otro lado y dejar pasar el calentón por una injusticia cometida…

Pero hoy no es el día para eso. Hoy es el día para hacer el Frank Castle y clamar venganza!

Hoy hablaré de dos juegos para Wii que podrían haber sido mucho más jugables y/o entendibles si no fuera porque un grupo de personas tuvieron la maravillosa idea de formar un equipo de control de calidad que roza el absurdo de los hermanos Marx.

Los dos videojuegos en cuestión son Little King’s Story y Muramasa: The Demon Blade, y según mis propias pesquisas (aún no confirmadas), parece ser que podría tratarse del mismo equipo de localización, al pertenecer a la misma empresa, Rising Star games, y padecer los mísmos síntomas de dejadez en su labor.

Juzguemos pues sus delitos contra la humanidad gamer:

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Cargo 1: Violaciones repetidas a la gramática española, Prueba 1 (menú de “Abilidades” en Muramasa, se repite en varios lugares, por no decir en todos)

Turno del Fiscal: La imagen lo dice todo; cómo ha podido pasar el control de calidad semejante cagada? Una vez tendría un pase, dos sería sospechoso, pero que sea en el menú que más se usa se propague a la interfaz propiamente dicha ya es una ofensa.

Turno de abogado defensor: Lo que no sabe su señoría es que eran todos ingleses y como en inglés se escribe Ability…

Juez: Desestimada la defensa, se supone que la localización de un videojuego se debe llevar a cabo por traductores y debe hacerse un debido control de calidad del producto. Éste no es un fallo permisible en tal grado. Declaro CULPABLES al equipo de control de calidad, si es que existe.

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Cargo 2: Destrucción de guión público, con agravante de Chiquito de la calzada. Prueba: todo Little King’s Story.

Turno del Fiscal: Durante todo el juego se utilizan palabras como fistro, pecador, Aznarín y otros términos jocosos del palo. No sería demasiado problema y hasta habría tenido su gracia si no fuera porque la trama original fué completamente sustituida por una amalgama de palabras sin sentido que sólo tienen un denominador común: Chiquito de la Calzada.

De hecho, como agravante a tener en cuenta, fueron vilipendiadas las zonas vitales del juego, como en los tutoriales y algunos textos clave que deberían haber guiado al jugador. Esto junto con la inconsistencia de los nombres de algunos lugares y personajes provocan desconcierto en todo aquel que intenta comprender la trama, o como mínimo, pasarse el juego. Además, como ya dijeron en el anuncio del Burger King, España ha madurado.

Abogado de la Defensa: ¿Y qué? a la gente le pareció divertido lo de los malos que habían estado en Carabanchel, o lo de “si eres más fistro que otro fistro, entonces eres un pecador de la pradera y te van a hacer pupita”. De hecho recibió muchas críticas positivas por la localización tan divertida.

Juez: Rechazada la defensa, que haya quedado divertido no es justificación para alterar en grado máximo la trama, y mucho menos para eliminar los elementos que deberían ayudar al jugador, y cambiarlos por otros para confundirlo.

Además, la localicación no ha tenido en cuenta que hay gente que habla Español y no conoce a Chiquito ni lo que significan esas palabras. Por tanto, declaro CULPABLES al equipo de traducción, por pasarse el guión por el forro.

Si quieren hacer un homenaje a Chiquito, que se hagan su propio juego y dejen en paz los de los demás.

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Cargo 3: Asesinato múltiple de Guiones con nocturnidad, alevosía y falta de sentido común. Pruebas: Durante todo Muramasa y por supuesto en Little King Story.

Fiscal: Todas las pruebas presentadas nos llevan al delito más grave, estas pésimas traducciones nos llevan a un resultado inevitable: El jugador no puede disfrutar de estos juegos, ya que la traducción realizada tiene un resultado que hace sospechar del uso de algún traductor automático, cito textualmente algunas traducciones de Muramasa:

Ataque al trote (RAE: TROTE 1. m. Modo de caminar acelerado, natural a todas las caballerías, que consiste en avanzar saltando, con apoyo alterno en cada bípedo diagonal, es decir, en cada conjunto de mano y pie contrapuestos.)

Parecería correcta si no fuera porque no hay caballería a la que referirse, y llamar pollina a una bella señorita como Momohime es de muy mal gusto, además de ser bastante imprudente, ya que está armada.

Otros ejemplos serían “desenfundar del revés” que en mi humilde opinión a eso se le llamaría enfundar, o quizás en otro sentido algo más anatómico sacar las entrañas de algo y dejarlas al descubierto. Durante el juego también se encuentran frases y diálogos sin un sentido aparente, como por ejemplo “debes curarte a conciencia”, extracto procedente del tutorial.

Se trata de un problema muy serio en el caso de Muramasa, ya que la trama es una parte muy importante del juego al darle la profundidad que este género necesita.

En el caso de Muramasa, muchos jugadores admiten no haber entendido el principio de la historia, aunque muchos lo hayan achacado a una falta de conocimiento en profundidad del folclore japonés.

El caso es que eso no debe servir de excusa para aliviar la condena de los acusados, ya que es labor de un traductor el intentar hacer lo más accesible posible la traducción a los ojos ajenos a la propia cultura del texto original, intentando mantenerla fiel en todo momento (por ello admitiré el uso de “sable” como el termino sustitutivo de Katana/Tachi/Ken/Nodachi etc…).

Otro problema en los dos juegos es la alteración de la esencia de los personajes, ya que cambiando estas traducciones en el grado que lo han hecho, también han alterado la forma de comportarse de los personajes. El caso más claro lo citaré para Muramasa (ya que la traducción de Little King’s Story está demasiado alterada como para pensar que se intentó traducir en algún momento).

En Muramasa podemos escuchar a Momohime en el japonés original, así como leer lo que dice en Español. El problema reside en que mientras en el japonés utiliza todo tipo de pistas lingüisticas que darían a entender que Momohime es una dama educada y respetuosa, en la traducción llevada a cabo por este equipo sus líneas parecen más propias de una quinceañera algo pasota y un poco borde.

El efecto es como utilizar al Yoyas para comentar un partido de Ajedrez.

Abogado de la defensa: Estooo…si nadie se ha dado cuenta, y el babelfish o el traductor de google no son tan malos, a veces me entero de lo que pone…

Mmhh…¿Puedo irme a llorar a un rincón y pedir piedad?

Juez: Petición denegada, llora como una mujer lo que no has podido defender como un hombre.

Vistos los hechos y realizado el examen de pruebas, declaro CULPABLES a los miembros del equipo de localización de todos los cargos, inhabilitándolos como personas hasta que sean capaces de tomarse su propio trabajo en serio.

Ya que hay tanta gente en el paro, no estaría de más que los que gozan de ese privilegio del empleo tengan como orgullo el realizarlo adecuadamente, y más tratándose de la localización de contenidos, porque perjudica seriamente a los consumidores de videojuegos en particular y de cualquier contenido original en general.

(Más les vale mejorar o solicitaré personalmente la presencia de sus pulgares en este estrado…sólo sus pulgares.)

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Y aqui acaba por hoy mi desencuentro con la industria del entretenimiento, ahora he de convencer a Lostman para que no se una a esos malditos militares, me dan muy mala espina….

Pero recordad, siempre que haya un traductor que no tenga ni idea de lo que está traduciendo, un control de calidad que esté tomando el café el último día de revisión o una localización que sea más mala que pegarle a un padre, allí estaré yo, ACECHANDO.

Porque seamos sinceros: dónde acabamos guardando esos souvenirs de las realidades paralelas? Hay sitio en el armario para esos llaveros con inscripciones en Mandaloriano?

Y la cosa se complica cuando se trata de objetos delicados, como el recuerdo del Monte del destino que te cayó en la cabeza mientras hacías fotos a aquellos hobbits, o ese arca encontrada en El Cairo que pensaste que podía servir para guardar ropa pero no eres capaz de abrir…

Y es que para algunas cosas no basta con llevarlas a un punto limpio, se deben llevar al almacén de objetos de poder más cercano. Hoy hablaré de Warehouse 13, la nueva serie de SyFy que trata sobre la noble profesión del Recogedor de cacharros parachungos.

Su misión es simple, encontrar indicios de un posible artefacto (ya sean las esposas de Houdini, la peineta secreta de Lola Flores o el huevo de Colón), neutralizarlo, recuperarlo, y como cualquier otro archivista, clasificarlo y almacenarlo en el segundo lugar más peligroso de la tierra.
Muchos de vosotros estareís pensando si de verdad se puede hacer una serie a partir de aquella escena de “Indiana jones y la Calavera de cristal” y la respuesta es sí, y además puede salir algo decente. Pero os dejaré juzgar a vosotros mismos:

Especialmente indicada para los amantes del divertido género artístico Steampunk, debido a la cantidad de artefactos del siglo IXX de los que hace gala Arthur, el agente a cargo de Warehouse 13. Estoy seguro que los conossieurs de los misterios sobrenaturales encontrarán en Warehouse 13 una interesante fuente de entretenimiento.

(Ah, y para los adictos a las series de SyFy, os sugiero un juego, encontrad al Cylon y al Agente del Comando SG, es muy facil, jeje…)

Y ahora tengo que partir, he de resolver unos asuntos pendientes con Cob, la tejedora de San Francisco y tengo que llegar antes de que sea hora punta…La Umbra siempre se llena de Cuentasueños a esas horas!

Quizás por esta razón muchos piensen en el destierro como la peor de las condenas, y si no, que se lo pregunten a los Bone. En su honor hoy hablaré de esta saga en comic-book de Jeff Smith.

La épica historia de los Bone comienza con el destierro de Phoncible P. “Phoney” Bone de Boneville y su alegre compañero de fechorías Smiley Bone. Su primo Fone Bone se ofrece a acompañarles fuera de Boneville, pero lo que Fone Bone no sabe es que su vida está a punto de cambiar para siempre.

Y es que no todos los días viajas a un valle en el que un reino fue olvidado y una antigua tregua está a punto de romperse…

Entre los muchos personajes que los Bone encontrarán en su exilio, merecen una mención especial las estúpidas, estúpidas monstrorratas. ¿En que otro lugar puedes encontrar una salvaje especie de ratas superdesarrolladas cuya pasión es discutir si deben comer una presa cruda o hacer un delicioso quiché con ella?

Pero no todo serán amenazas para Fone Bone y sus amigos: Dragones, insectos palo, zarigueyas y como no, la dulce Thorn, la abuela Ben y Lucius el tabernero de Barrelhaven serán los encargados de hacer sentir a Fone Bone como en casa (y al poco honorable Phoney Bone en el infierno)

La saga de Bone combina de forma magistral la comedia ligera y la oscuridad de las tramas dramáticas en plan Señor de los anillos, lo demuestran sus once Galardones Will Eisner y la aparición en la revista Time como una de las diez mejores novelas gráficas de todos los tiempos.

Así que, si disponeís de tiempo para conseguir y leer los 55 números de esta saga (o los espectaculares tomos recopilatorios de edición limitada) os recomiendo la lectura de Bone, no os arrepentireís.

Y ahora he de partir, tengo que ir a Eureka a recoger el nuevo generador de antiparadojas dimensionales, a ver si esta vez Fargo deja en paz mi destornillador sónico y no tenemos que lamentar otra desaparición de edificios como la última…

La frase proviene (como muchos otakus sabreís) del El guardián en el centeno, novela escrita por J.D. Salinger, fallecido hoy por causas naturales a los 91 años de edad.

Aunque no hablaré de Salinger en profundidad (sería demasiado off-topic para este humilde blog de Ciencia Ficción) aprovecharé para hablar sobre el personaje de ficción que hizo famosa la frase del título: Aoi. también conocido como Warai otoko, el Hombre sonriente.

3 de Febrero del 2024: Un misterioso hacker de nivel Wizard asalta al director de Serrano Genomics. El después bautizado como el Hombre sonriente intenta sonsacar una confesión de Serrano sobre uno de sus tratamientos, pero no lo consigue. Gracias a su prodigiosa velocidad para asaltar firewalls, El hombre sonriente escapa, interceptando las cámaras de televisión, los ciberópticos (ojos electrónicos) e incluso los propios cibercerebros de los asistentes.

Su acto de rebeldía contra una corporación como Serrano Genomics, así como su improvisación y violencia (quizá motivados por El guardián en el centeno de su protagonista) convierten el fenómeno del hombre sonriente en un Stand-Alone Complex: un fenómeno de imitadores que siguen el ejemplo de un referente del que sólo se conoce por rumores y que en ultima instancia, podría no existir como tal. Estos imitadores empiezan a usar su logotipo primeramente en actos delictivos para atraer a los medios de comunicación, y más tarde para todo tipo de fines.

6 años después, la sección 9 necesitará descubrir la verdadera identidad del hombre sonriente, y para ello encontrar a aquel joven con el impermeable azul que se atrevió a hackear a toda una multitud.

Las referencias a Salinger en la trama de la serie Ghost in the shell: Stand alone Complex se centran en Aoi, desde la gorra de béisbol que lleva hacia atrás (incluso en su logotípo) hasta un episodio completo (posiblemente el más emotivo de la serie) basado en “The secret Goldfish”, una historia escrita por el hermano mayor de Holden, el protagonista del libro de Salinger.

Así que, si habeís leído El guardián en el centeno (a pesar de ser una novela censurada de escaso valor moral y la obsesión del asesino de John Lennon ) o si no quereís leerlo (por lo que conlleva) y tan sólo quereís una trama espesa y amarga como el café y saborear personajes profundos e intensos, probad con la primera temporada de Ghost in the shell: Stand Alone Complex.

Y ahora he de dejaros, mi TARDIS ha colisionado con Yog-Shoggoth y tengo que convencerle para hacer el parte amistoso del seguro…la próxima vez miraré dos veces antes de los Ceda el paso espacio-temporales.