Pocas bromas con esta recopilación de relatos de temática zombi. Salvo un par que me he saltado pasadas las primeras páginas, la calidad media de las historias oscila entre lo muy bueno y lo cojonudo. Hay de todo: escalofriantes relatos que se rinden a los convencionalismos del género, e historias que doblegan e incluso parten en pedazos los estereotipos que uno asume en este tipo de historias. Entre los autores destacan Stephen King y Junior, Dan Simmons, Clive Baker, Poppy Z. Brite, Neil Gaiman, Harlan Ellison…
Van un inglés, un francés, un alemán y uno de Lepe...
Solo os diré dos palabras: Zombis - nazis. Sí, es como apostar a caballo ganador, pero contra todo pronóstico la cosa les ha salido insufrible. Un bodrio noruego que parece un remake malo de “Evil Dead” y que solo aguantarás hasta el final si sufres una severa hemiplejia y no tienes a nadie cerca para arrastrarte fuera del salón.
No es fácil hacer cábalas sobre la calidad de la adaptación de la novela de Max Brooks que prepara Plan B (la productora de Brad Pitt), y que si todo va según lo previsto se estrenará éste mismo año. El guión lo firma el comiquero Michael Straczynski y la dirección correrá a cargo de Marc Foster.
Es de prever que el film se ruede con un estilo documental similar al de la novela original. En ella se relataban a modo de entrevistas a distintos personajes implicados en los sucesos narrados (científicos, militares, etc…), trece años de historia de la humanidad: desde que los primeros brotes de un virus se extienden por el planeta para convertirlo en un vertedero zombi, a la Guerra Mundial que da título al libro y en la que los seres humanos hacen frente a los ejércitos de muertos vivientes.
Valve (Half Life) vuelve a demostrar que nadie puede hacerles sombra en los que a shooters on line se refiere. Aunque el juego también puede ser disfrutado en single player, la casi total ausencia de línea argumental hace que la saga aplique todo su potencial en partidas en red. La mecánica no tiene mucho misterio: eliges uno de los cuatro protagonistas, tus colegas pillan al resto y juntos os liáis a tiros con interminables oleadas de zombis hambrientos de cerebros (al loro, que estos no son los arrastra-pies de George A. Romero, sino los infectados rabiosos de “28 días después”).
La gran baza de este nuevo capítulo respecto a su predecesor es la mejora hasta niveles absurdos de la inteligencia artificial del juego, capaz de calibrar las habilidades del jugador y alterar el escenario (disminuyendo el número de zombis, cubriéndolo todo con una espesa niebla que dificulte aun más el avance…) para adaptarse a sus distintos estilos de juego.
Os dejo con unos minutos de su gameplay:
Creo que en cierto modo todos lo sospechamos. Tarde o temprano a algún laboratorio se le irá la mano con los transgénicos o la vacuna de la gripe A y nos encontraremos destrozándole el cráneo a nuestro vecino a martillazos mientras una epidemia zombi se adueña del barrio.
Vivir sin un adecuado plan de emergencia zombi es una irresponsabilidad que os voy a ayudar a subsanar a lo largo de 5 entregas con algo de material al respecto.
The Walking Dead.-
Estamos ante el mejor acercamiento de temática zombi al mundo de los comics.
Nada nuevo bajo el sol en lo que a la línea argumental se refiere: la Tierra se ha ido a tomar por culo asolada por una plaga zombi. Un grupo de supervivientes viajará por los Estados Unidos tratando de sobrevivir y readaptar sus vidas a la nueva realidad.
Si bien esto podría servir con muy pocos cambios para describir el 90% de los productos zombi, el gran acierto de “The Walking Dead” es centrarse en los personajes protagonistas y sus relaciones; en un marco apocalíptico, sí, pero sin dejar de tener presente que se trata de una historia sobre personas (vivas).
Una nota especial merecen las geniales portadas realizadas para la serie por Tony Moore. Cada una de ellas es un alarde de buen gusto y más de una podría formar parte de un top 100 de las mejores de la historia del comic. Como soy como soy, os dejo algunas de ellas AQUÍ mismo.
Por lo visto, Frank Darabont prepara una adaptación de la serie para la pequeña pantalla. Os mantendremos informados.
En este primer párrafo debería ir una disertación sobre los videojuegos como forma de arte pero os la ahorraré pasando directamente a recomendaros “Every day the same dream”.
Un día cualquiera en la ofi
Esta pequeña pieza en flash, obra del artista Paolo Pedercini, nos introduce en una metáfora de manual sobre la alienación del ser humano. El hecho de presentársenos de manera interactiva (antes lo hemos visto incluso como argumento para la venta de yogures) añade un grado extra a la reflexión cuando nos lleva a preguntarnos si “esto” resulta excesivamente aburrido para un juego pero no para el mundo real.
Además de por lo desasosegante de la reflexión, el juego engancha por una estética deliciosa (deudora de los dibujos animados de los 60’s), una banda sonora perfectamente integrada (el autor llega a definir el juego como un video musical interactivo) y un uso de la cámara mínimo pero impecable (los cambios del tamaño de plano al dirigirnos a nuestro cubículo, la interacción con la hoja…).
Según acompañemos al protagonista hacia su trágico y predecible destino, el juego nos reta continuamente a buscar quiebros argumentales que nos ayuden a escapar de la entropía. Y ojito, no os limitéis a jugarlo una vez, porque el laberinto oculta una salida.
Podéis disfrutar de EDTSD y el resto de juegos de Pedercini desde AQUÍ (no requieren instalación).
1.- Kick-Ass estará basada en el comic de Mark Millar y Romita Jr (por el momento inédito en España). En él, Dave es un chaval de instituto que inspirado por los comics de superhéroes decide convertirse en uno. Tal y como pasaría en la realidad, Dave no para de llevarse palizas y puñaladas, su doble vida hace pensar a sus compañeros de clase que se saca un dinero extra como chapero y el amor de su vida decide adoptarle como “su mejor amigo gay”. Pero sus correrías como vigilante consiguen inspirar a otros que seguirán sus pasos.
La adaptación al celuloide ha corrido a cargo de Matthew Vaughn y la protagonizan Aaron Johnson, Chloe Moretz, Christopher Mintz-Plasse, Lyndsy Fonseca, Mark Strong y Nicolas Cage.
2.-
“Hoy, ha ido mi mujer a tirar la basura, cuando ha vuelto tras cerca de media hora, me ha dicho que se ha encontrado con una vecina y ha estado hablando. El problema es que las medias que llevaba puestas tenían una carrera en la pierna izquierda. Ahora la tienen en la derecha”.
Así de entrañables y navideñas son las crónicas que llenan “¡Asco de vida!” una web imprescindible desde YA donde la realidad más pesimista supera la ficción más chusca.
3.-
Menos de quince días restan para la salida de “End Times”, el nuevo disco de Eels. Los más impacientes, podéis buscar un anticipo en el Myspace de la banda.
Ilustración de la portada a cargo de Adrian Tomine
4.-
“El impacto de una bala de cañón de a veinticuatro libras es como introducir una mano en el vientre abierto de un lobo moribundo: mientras experimentas el calor de las vísceras aún húmedas, caes en la cuenta de que cuando el animal se revuelva por última vez, de la dentellada no te libra nadie”.
Estas son las primeras líneas de “Mediohombre”, la última novela de Alber Vázquez donde asistiremos al enfrentamiento entre Blas de Lezo y un reducido grupo de 300 hombres y 6 naves contra los 30000 efectivos y 200 barcos de las tropas inglesas.
Puedes echarle un vistazo al primer capítulo ACÁ o comprarlo ACUYÁ.
5.- Jody Hill es la mente más fresca de la actual comedia americana. “The foot fist way” resultó antológica, “Observe and report” contenía una inquietante trascendencia en su aparentemente inocente despiporre y ahora su serie para televisión “Eastbound & Down” ha conseguido robarme mi pequeño y negro corazoncito gracias al fantabuloso personaje interpretado por Danny McBride. Kenny Powers es una prototípica superestrella paleta de beisbol venida a menos, que se ve obligada a abandonar una vida de lujo y excesos por una vida de profesor de instituto y excesos.
Imagino que el que más o el que menos habrá hecho una de esas listas mierderas de propósitos para empezar el año.
Yo os digo que os deshagáis de ella y os pongáis con estos tres propósitos imprescindibles para afrontar el 2010 con todas las garantías:
1º Si no te has inmutado al oir que el pasado miercoles palmó Iván Zulueta, es porque no has visto “Arrebato“. Ya estás tardando.
2º Cómprate un traje (negro y de tu talla a ser posible).
3º Ríndete a la genialidad de Botet y Pareja. Su serie “El show de Frusty y Chuski” está revolucionando los seriales de un modo similar a como en su momento lo hiciera Lost, pero al revés:
Más:
- Podéis encontrar un montón de videos de ambos por ahí (no os olvidéis buscar los que presentaron al Notodofilm).
- Entrevista a Javier.
“¡Así aprenderan esos dementes a no enloquecer tan fácilmente!” Parecía un hombre tranquilo
El bueno de Slater
Si os dijese “Christian Slater”, imagino que las respuestas que obtendría serían del tipo: “No, gracias”, “ni de coña”, o “métetelo por donde te quepa”. Sin embargo su interpretación en “Parecía un hombre tranquilo” no solo supera con creces el aprobado, sino que en ocasiones raya la excelencia. En la película interpreta a ese nerd triste y un poco siniestro que habita en todas las oficinas y que uno imagina como el perfecto candidato a aparecer un día con una Uzi y repartirr un par de cargadores entre el personal. De hecho, su personaje acude diariamente al trabajo con una pipa y seis balas, cada una de ellas con el nombre de uno de sus compañeros.
En “Parecía un hombre tranquilo” hay un montón de ideas cojonudas. Algunas han llegado a buen puerto y otras han quedado a medio camino. Obviando estas últimas, un final que no acaba de convencerme y unos efectos especiales de telefilm chungo, la peli ha pasado a encabezar directamente la lista de las mejores que he visto en lo que va de año.
