En este primer párrafo debería ir una disertación sobre los videojuegos como forma de arte pero os la ahorraré pasando directamente a recomendaros “Every day the same dream”.
Un día cualquiera en la ofi
Esta pequeña pieza en flash, obra del artista Paolo Pedercini, nos introduce en una metáfora de manual sobre la alienación del ser humano. El hecho de presentársenos de manera interactiva (antes lo hemos visto incluso como argumento para la venta de yogures) añade un grado extra a la reflexión cuando nos lleva a preguntarnos si “esto” resulta excesivamente aburrido para un juego pero no para el mundo real.
Además de por lo desasosegante de la reflexión, el juego engancha por una estética deliciosa (deudora de los dibujos animados de los 60’s), una banda sonora perfectamente integrada (el autor llega a definir el juego como un video musical interactivo) y un uso de la cámara mínimo pero impecable (los cambios del tamaño de plano al dirigirnos a nuestro cubículo, la interacción con la hoja…).
Según acompañemos al protagonista hacia su trágico y predecible destino, el juego nos reta continuamente a buscar quiebros argumentales que nos ayuden a escapar de la entropía. Y ojito, no os limitéis a jugarlo una vez, porque el laberinto oculta una salida.
Podéis disfrutar de EDTSD y el resto de juegos de Pedercini desde AQUÍ (no requieren instalación).
El gran descubrimiento informático on-line de la década no ha sido Google, ni Facebook ni siquiera Artgerust. Sin duda se trata de éste “Thank you Mario” que te permite hacer cosas tan molonas como ésta (siempre la misma pantalla, solo cambia el texto):
Hace unos días saltaba la noticia: La Disney se hacía con la mítica Marvel por la friolera de cuatro mil millones de dólares, en lo que ha sido la operación más importante de lo que va de año en el mundo del entretenimiento. Los fanboys de todo el planeta andan aterrorizados ante la idea de una posible dulcificación de sus personajes. Lo cierto es que la adquisición de Marvel incluye la obligación de cumplir los contratos de explotación que ésta tenía vigentes con los grandes estudios de cine (como Paramount), por lo que en un futuro cercano la cosa debería seguir parecida. A medio plazo ¿quien sabe…? ¿desconcertantes cross overs entre Donald y Howard? Por el momento parece que el primer proyecto del que se encargaría la Disney será la adaptación de Ant-Man, prevista para el 2012, así que tocará esperar. En cuanto a los personajes en papel, mi opinión es que los superheroes son una especie en vías de extinción. Cuando el cine absorbe de manera exitosa un personaje o concepto de otro medio, a este no le queda más que languidecer en su formato original. ¿Alguien siente el más mínimo interés por las novelas o cómics de Tarzán? ¿Y por las de James Bond? El formato del siglo XXI para los superheroes, será el cine, los videojuegos y la televisión. He dicho.
El video que os voy a presentar me ha llegado por tantas fuentes distintas que estaba convencido de que no habría un solo rincón de internet donde no hubiera sido posteado, pero hablando el otro día con unos colegas resultó que no lo conocían.
Quienes no sepáis como funciona la historia ésta, igual no la flipáis tanto, así que ahí va de gratis una pequeña explicación:
Para rodar ésta animación, se monta una cámara sobre un trípode, se hace un dibujo en una pared y se dispara una foto. Si el plano es fijo, dejamos la cámara sobre el trípode, si no, la desplazamos un poco. Cubrimos con pintura blanca las líneas del anterior dibujo que no queremos mostrar en el siguiente, y pintamos un nuevo dibujo que se mueva ligeramente respecto al que pintamos y fotografiamos anteriormente (como en los dibujos animados de toda la vida). Volvemos a disparar una foto y así ad nauseam.
Y ahora, flipa:
