No es fácil hacer cábalas sobre la calidad de la adaptación de la novela de Max Brooks que prepara Plan B (la productora de Brad Pitt), y que si todo va según lo previsto se estrenará éste mismo año. El guión lo firma el comiquero Michael Straczynski y la dirección correrá a cargo de Marc Foster.
Es de prever que el film se ruede con un estilo documental similar al de la novela original. En ella se relataban a modo de entrevistas a distintos personajes implicados en los sucesos narrados (científicos, militares, etc…), trece años de historia de la humanidad: desde que los primeros brotes de un virus se extienden por el planeta para convertirlo en un vertedero zombi, a la Guerra Mundial que da título al libro y en la que los seres humanos hacen frente a los ejércitos de muertos vivientes.
Fue en 2004 cuando John Dullaghan culminó un trabajo de más de 7 años recopilando vídeos, entrevistas a conocidos y diverso material relacionado con Bukowski y estrenó el documental “Born into this”. En él encontraréis momentos tan remarcables como ver al autor echándose a llorar mientras lee su poema “La ducha”, y podréis cerrarle la boca a quienes afirman que Bono y Sean Penn no son dos rematados gilipollas.
Desde hace no demasiado, “Born into this” anda corriendo por los verdes pastos de internet con subtítulos en castellano. También hay una versión despiezada en youtube, pero a mí se me ve desincronizada.
Tenía pendiente la reseña de Surplus, así que aquí la tenéis. Nunca podréis decir que Marquitos no es un tío de palabra. De hecho, tampoco podréis decir que Marquitos nunca os dio nada. Pulsando ESTE enlace, podréis ver “Surplus: Terrorized into being consumers” traducido al castellano por la cara.
La cosa está a medio camino entre el documental y la videocreación. Si el género musical existe desde hace años en el cine, “Surplus” constituye la desconcertante inclusión de este en los documentales. Excelente en cuanto a estética, música y ritmo, patina un poco en lo que a contenido se refiere. El mensaje, por vago, no llega a quedar del todo claro más allá de que “la cosa está muy chunga”, “los ricos lo quieren todo para ellos” y “los políticos son tela de malos”. Aun así, una oportunidad que no hay que dejar pasar de dar con una parcela de originalidad en el panorama audiovisual.
Se dice tanto en tantos lados sobre el desaparecido Jackson que no quería añadir mi pegotito de mierda. Me ha hecho cambiar de idea la emisión la semana pasada del lamentable documental “Viviendo con Michael Jackson”. Lamentable por lo tendencioso del bodrio y por ese tufo a periodismo de investigación de todo a 100 sustentado en un lenguaje tan directo como infantiloide. Una perfecta creación de laboratorio destinada a encandilar a peluqueras de barrio.
Uno de mis ejemplos favorito es este:
MJ: Lo que más me gusta del mundo son las batallas con globos de agua.
Bashir: ¿Eso es lo que más te gusta del mundo? ¿Más que el sexo?
La mayor parte de las superestrellas pop no son más que experimentos de mercadotecnia. Madonna por poner un ejemplo, además de cantante, bailarina y show-woman, se vende a sí misma como una generadora de tendencias. En realidad Madonna, como magistralmente la definió una amiga, no ha sido nunca otra cosa más que un grillo cebollero. Un grillo cebollero que puso su coño peludo en el lugar adecuado en el momento justo.
Aquí Madonna, aquí su coño, aquí unos amigos
Michael ha sido galáctico desde antes de que se inventara el marketing. Tenía una voz prodigiosa, fue un bailarín al que imitaron y admiraron los mejores coreógrafos, tenía un sentido estético revolucionario (que desgraciadamente le sirvió de poco con su nariz y el resto de su cara) y ha sido uno de los mejores compositores de música pop de la historia.
Aun así “Viviendo con Michael Jackson” alcanzó de lleno la fibra sensible de ese selecto público compuesto por amas de casa y trabajadores de polígono industrial que gustan de señalar con el dedo al que es distinto a ellos o a los tipos con los que se codean a diario en el bar de la esquina. El mayor mérito del que han sido capaces es de replicar en al menos tres ocasiones consecutivas un ADN que debió escurrirse por la taza del vater y aun así se atreven a partirse el culo de una de las figuras más relevantes de la cultura del siglo XXI. Y es que “Viviendo con Michael Jackson” realiza revelaciones tan estremecedoras como que a Michael Jackson le gustaba subirse a los árboles, que se ponía fino, fino, que como muchos otros supermillonarios se dejaba una pasta en gilipolleces tirando a horteras, o que se había dejado una cara que muchos no querrían ni como culo.
Tras su estreno, Michael produjo un documental a modo de réplica en el que incluyó gran cantidad de grabaciones familiares y que en mi opinión resulta mucho más interesante. Aquí os dejo el primer corte, y tras el salto, el resto de fragmentos que componen el documental completo. El último se trata del “Viviendo con Michael Jackson” por si alguno tiene ganas de conocerlo de primera mano.
El tipo que podéis ver sobre estas lineas es Steve Ballmer, jerifalte de Microsoft. Como podréis apreciar, es muy dado a las astracanadas. Hace poco he podido ver un montaje audiovisual del que es protagonista y que pertenece al documental “Surplus: Terrorized into being consumers” (en un par de días os cuento que me ha parecido).
El video es una pequeña obra de arte que dice mucho de donde estamos y hacia donde vamos (y de la clase de farlopa que me gustaría conseguir para mí):
Recientemente Peter Moore, jerifalte visible de la compañía de videojuegos Electronic Arts, ha declarado que “el boxeo, tristemente, lo veo como el pasado. Las artes marciales mixtas lo veo como el futuro de la lucha” (y esto a pesar de la inminente salida del prometedor juego de boxeo Fight Night Round 4). Y lo cierto es que el visionario Moore no deja de tener razón. Si no te has enganchado ya a la UFC, puede deberse a dos razones:
a) No sabes lo que es la UFC
b) No has superado el detector de maricones que te proponíamos en la entrada dedicada a Watchmen.
La liga de lucha extrema UFC (Ultimate Fighting Championship) viene al mundo en el año 93 con la sana intención de dar respuesta a una pregunta que durante años ha mantenido al mundo sumido en la más amarga de las dudas: “¿Qué arte marcial es la más cañera repartiendo hostias?”. Estos primeros combates se regían únicamente por dos reglas: prohibido meter los dedos en los ojos y prohibido morder. Más allá de eso, ni siquiera el uso de guantillas era obligatorio (estas se utilizaban únicamente para proteger los nudillos, no la cara del adversario) y podíamos asistir a desternillantes combates sin tan siquiera categorías por pesos. Resultaba una auténtica delicia ver a un gigantesco luchador de 150 kilos samoano practicante de lucha libre partiéndose la cara con un punkie karateka (ni el videojuego más bizarramente ochentoso hubiese tramado algo así).
Desgraciadamente, el equivalente buenrollista yanqui de nuestro patrio socialismo impuso una serie de reglas que dulcificaban éste deporte. A saber: diferenciación de categorías por peso, nada de cabezazos ni golpes en los testículos, garganta o nuca, además de obligar el uso de guantillas.
A pesar de estas, sigue siendo altamente recomendable y relajante el visionado de estos animales haciéndose pulpa la cara.
Si además estáis interesados en las interioridades de éste espectáculo, no os podéis perder The smashing machine, el documental sobre el ascenso y caída de Mark Kerr: ultraviolencia, esteroides a cubos y corazones destrozados.
Y ahora os dejo con un video de la leyenda de las artes marciales mixtas, Bas Rutten, enseñandoos cómo hay que tratar a un yonki que se mete con tu madre o tu esposa en un bar de copas. Imaginaoslo con la musiquita de Benny Hill y partíos el ojete a mi salud.
Somos muchos los que teníamos claro que Dios, en su segunda venida a la tierra, se encarnaría en un mejicano.
En Religulous podemos asistir a diversos encuentros con personalidades religiosas como Jesucristo Dos, que concede una entrevista en la que habla de su credo y de lo mucho que le gustan los trajes caros, y visitaremos localizaciones tan bizarras como un parque temático cristiano que haría las delicias de los retoños de Ned Flanders.
Me había prometido que en este nuevo blog, Bukowski saldría menos de una vez al mes, pero ¡ay, amigos!, ¡la carne es débil!
Vagabundeando por esos webs de dios, he ido a dar con el video de la famosa intervención del escritor en el programa francés Apostrophes.
Tal y como se puede leer en “Shakespeare nunca lo hizo”, Bukowski hizo una tourné por la vieja Europa (lugar en el que fue reconocido antes que en Norteamérica) en una de cuyas escalas fue a parar a Francia como invitado del programa cultureta Apostrophes, presentado por Bernard Pívot. Según se recogía en la versión narrada por Bukowski (aunque reconocía hablar de oídas porque no recordaba nada) y en la descrita por la pésima biografía a cargo de Neeli Cherkovski, Bukowski empezó a ponerse fino a base de tintorro durante el programa y a perder los papeles, levantando el tono e insultando al resto de invitados, hasta el punto de que tuvo que ser expulsado por la fuerza por unos agentes de seguridad a los que Buk amenazó con un cuchillo.
Lo cierto es que viendo el video, la cosa es bastante más cutre. Al final de su aparición en el programa, el pobre tipo no puede ni con su alma y ha de abandonar el plató apoyándose en las cabezas del resto de invitados para no caer de morros, mientras varias personas muy amables (entre las que se encuentra Linda Lee), le sostienen acompañándole a la salida. Maldito por un tubo, pero de una forma distinta que no deja de ser tronchante. La entrevista finaliza con un abuelote invitado quejándose por el comportamiento de Hank y el presentador excusándose en que “trajo su propia botella”.
Lo que sí parece cierto es que al día siguiente se agotaron los libros de Charles Bukowski de las estanterías de las librerías francesas.
Cinco pelis que igual se te pasaron inadvertidas en la cartelera del año pasado y a las que deberías dar una oportunidad:
1ª “Casual Day”.
Pocas veces me vais a leer recomendando cine español. Antes de que Álex de la Iglesia se enfade, aclararé que no creo que la cosa vaya de prejuicios ni nada por el estilo; sinceramente opino que la mayor parte del cine que se hace en nuestro país es un auténtico coñazo. La nueva hornada de directores cómo Fesser o Vigalondo hacen que uno albergue esperanzas de que la cosa cambie, pero la realidad actual es que obras como “Casual day” son una rara avis de nuestras carteleras. Y el caso es que la película conserva gran parte de los tics más chuscos de nuestro cine, pero también luce algunas líneas de guión (y sobretodo de diálogo) realmente inspiradas, e interpretaciones tan sólidas como la del clásico Juan Diego, o tan desconcertantemente herradas que resultan interesantes (algo parecido a lo que le sucede al Noriega) cómo la de Javier Ríos.
2ª “Quiz Pro Quo”.
Un periodista paralítico se adentra en un extraño grupo de parafílicos que se hacen pasar por minusválidos y que incluso llegan a automutilarse. Una película con una historia rarita pero llevada con pulso firme para que la cosa no se vaya de madre.
3ª “JCVD”.
Como imagino que habrás adivinado al primer golpe de vista, “JCVD” es el acrónimo de Jean Claude Van Damme. Antes de que saltes al punto 4º sin terminar de leer éste, debes saber que no es una peli de mamporros (bueno, hay uno al final del todo). El bueno de Jean Claude se interpreta a sí mismo. Arruinado, divorciado y jodido a diversos niveles, tiene una inquietante secuencia en la que se dirige al espectador mirando a cámara y abriendo su hipervitaminado corazón de par en par. Solo estos cinco minutos de metraje, valen por sí solos el visionado de la película completa.
4ª “The King of Kong: A fistful of quarters”.
“The King of Kong” se ha convertido en un clásico contemporaneo por derecho propio. Se trata de un documental sobre la encarnizada lucha entre Steve Wiebe y Billy Mitchell por hacerse con el record de la recreativa clásica del Donkey Kong. La ficción nunca sería capaz de generar un tour de force entre geeks y nerds similar.
5ª “El ladrón de orquideas”.
El genial Charlie Kauffman recibe el encargo de adaptar una novela y termina hablando de su propio culo y creando de paso la que sería una historia redonda si no fuese por las arístas del descacharrante final. No llega a la altura de la perfecta “Ólvídate de mí” (corre a verla, perdedor), pero aun así es una de las imprescindibles del año pasado.
