Valve (Half Life) vuelve a demostrar que nadie puede hacerles sombra en los que a shooters on line se refiere. Aunque el juego también puede ser disfrutado en single player, la casi total ausencia de línea argumental hace que la saga aplique todo su potencial en partidas en red. La mecánica no tiene mucho misterio: eliges uno de los cuatro protagonistas, tus colegas pillan al resto y juntos os liáis a tiros con interminables oleadas de zombis hambrientos de cerebros (al loro, que estos no son los arrastra-pies de George A. Romero, sino los infectados rabiosos de “28 días después”).
La gran baza de este nuevo capítulo respecto a su predecesor es la mejora hasta niveles absurdos de la inteligencia artificial del juego, capaz de calibrar las habilidades del jugador y alterar el escenario (disminuyendo el número de zombis, cubriéndolo todo con una espesa niebla que dificulte aun más el avance…) para adaptarse a sus distintos estilos de juego.
Os dejo con unos minutos de su gameplay:
En este primer párrafo debería ir una disertación sobre los videojuegos como forma de arte pero os la ahorraré pasando directamente a recomendaros “Every day the same dream”.
Un día cualquiera en la ofi
Esta pequeña pieza en flash, obra del artista Paolo Pedercini, nos introduce en una metáfora de manual sobre la alienación del ser humano. El hecho de presentársenos de manera interactiva (antes lo hemos visto incluso como argumento para la venta de yogures) añade un grado extra a la reflexión cuando nos lleva a preguntarnos si “esto” resulta excesivamente aburrido para un juego pero no para el mundo real.
Además de por lo desasosegante de la reflexión, el juego engancha por una estética deliciosa (deudora de los dibujos animados de los 60’s), una banda sonora perfectamente integrada (el autor llega a definir el juego como un video musical interactivo) y un uso de la cámara mínimo pero impecable (los cambios del tamaño de plano al dirigirnos a nuestro cubículo, la interacción con la hoja…).
Según acompañemos al protagonista hacia su trágico y predecible destino, el juego nos reta continuamente a buscar quiebros argumentales que nos ayuden a escapar de la entropía. Y ojito, no os limitéis a jugarlo una vez, porque el laberinto oculta una salida.
Podéis disfrutar de EDTSD y el resto de juegos de Pedercini desde AQUÍ (no requieren instalación).
1.- Kick-Ass estará basada en el comic de Mark Millar y Romita Jr (por el momento inédito en España). En él, Dave es un chaval de instituto que inspirado por los comics de superhéroes decide convertirse en uno. Tal y como pasaría en la realidad, Dave no para de llevarse palizas y puñaladas, su doble vida hace pensar a sus compañeros de clase que se saca un dinero extra como chapero y el amor de su vida decide adoptarle como “su mejor amigo gay”. Pero sus correrías como vigilante consiguen inspirar a otros que seguirán sus pasos.
La adaptación al celuloide ha corrido a cargo de Matthew Vaughn y la protagonizan Aaron Johnson, Chloe Moretz, Christopher Mintz-Plasse, Lyndsy Fonseca, Mark Strong y Nicolas Cage.
2.-
“Hoy, ha ido mi mujer a tirar la basura, cuando ha vuelto tras cerca de media hora, me ha dicho que se ha encontrado con una vecina y ha estado hablando. El problema es que las medias que llevaba puestas tenían una carrera en la pierna izquierda. Ahora la tienen en la derecha”.
Así de entrañables y navideñas son las crónicas que llenan “¡Asco de vida!” una web imprescindible desde YA donde la realidad más pesimista supera la ficción más chusca.
3.-
Menos de quince días restan para la salida de “End Times”, el nuevo disco de Eels. Los más impacientes, podéis buscar un anticipo en el Myspace de la banda.
Ilustración de la portada a cargo de Adrian Tomine
4.-
“El impacto de una bala de cañón de a veinticuatro libras es como introducir una mano en el vientre abierto de un lobo moribundo: mientras experimentas el calor de las vísceras aún húmedas, caes en la cuenta de que cuando el animal se revuelva por última vez, de la dentellada no te libra nadie”.
Estas son las primeras líneas de “Mediohombre”, la última novela de Alber Vázquez donde asistiremos al enfrentamiento entre Blas de Lezo y un reducido grupo de 300 hombres y 6 naves contra los 30000 efectivos y 200 barcos de las tropas inglesas.
Puedes echarle un vistazo al primer capítulo ACÁ o comprarlo ACUYÁ.
5.- Jody Hill es la mente más fresca de la actual comedia americana. “The foot fist way” resultó antológica, “Observe and report” contenía una inquietante trascendencia en su aparentemente inocente despiporre y ahora su serie para televisión “Eastbound & Down” ha conseguido robarme mi pequeño y negro corazoncito gracias al fantabuloso personaje interpretado por Danny McBride. Kenny Powers es una prototípica superestrella paleta de beisbol venida a menos, que se ve obligada a abandonar una vida de lujo y excesos por una vida de profesor de instituto y excesos.
Imagino que el que más o el que menos habrá hecho una de esas listas mierderas de propósitos para empezar el año.
Yo os digo que os deshagáis de ella y os pongáis con estos tres propósitos imprescindibles para afrontar el 2010 con todas las garantías:
1º Si no te has inmutado al oir que el pasado miercoles palmó Iván Zulueta, es porque no has visto “Arrebato“. Ya estás tardando.
2º Cómprate un traje (negro y de tu talla a ser posible).
3º Ríndete a la genialidad de Botet y Pareja. Su serie “El show de Frusty y Chuski” está revolucionando los seriales de un modo similar a como en su momento lo hiciera Lost, pero al revés:
Más:
- Podéis encontrar un montón de videos de ambos por ahí (no os olvidéis buscar los que presentaron al Notodofilm).
- Entrevista a Javier.
¿Qué sería del mundo sin los gilipollas y las gilipolleces? Un lugar estéril y carente de toda magia. Conscientes de ello, el Ezcritor y una servidora hemos perpetrado a 4 manos una chorrada como un piano que responde al nombre de “El diario de María la Piedra”. Además de contar con un absurdo guión que haría que Paul Schrader se arrancase los ojos, EDDMLP se sustenta sobre las solidas interpretaciones de leyendas vivas de los escenarios como la propia María la Piedra, uno de los transexuales de Gran Hermano y un presentador de televisión rubio. Vamos, que si la semana que viene no me he retirado a beber Martinis a las Bahamas, ya si que no entiendo nada.
Los hijos de puta de Rockstar lo volvieron a conseguir. Con una tonelada de títulos de la saga a sus espaldas, “La balada de Tony el Gay” viene a demostrar que la fórmula de Grand Theft Auto sigue fresca y con una pegada demoledora. Han conseguido una ciudad tan viva que uno tiene la sensación de formar parte de un sistema de juego en el que la meta ya no consiste en descubrir al asesino/ salvar a la princesa / hundir la megacorporación lo antes posible, sino en buscar actividades por la ciudad para alargar lo más posible la experiencia de juego y alejar todo lo que se pueda la secuencia de créditos final. En lugar de echarle horas para alcanzar un objetivo, las echamos tratando de mantenernos equidistantes al mismo. Una vez finalizado el juego, seguramente habremos pasado tanto tiempo bailando en la pista, saliendo a emborracharnos con los colegas y haciendo el cafre sin ningún objetivo por la ciudad, que siguiendo las misiones de la trama principal.
Luis y Tony de punta en blanco.
En “La balada de Tony el Gay” nos metemos en la piel de un portorriqueño que regenta junto a su socio homosexual dos de los clubs de moda de Liberty City. La historia está salpicada por el clásico conglomerado de referencias pulp que suelen inundar la franquicia, pero en este caso se hacen más evidentes de lo habitual las similitudes con “Atrapado por su pasado” de De Palma (a la que ya hizo numerosos guiños la saga en GTA3 Vice City). Al igual que el personaje que en su día interpretase Pacino, Luis López trata de mantenerse al margen de una vida de crimen que le hizo dar con sus huesos en la cárcel. Sus intentos de ganarse honradamente la vida como empresario se ven continuamente saboteados por sus antiguos colegas de tropelías y por su socio y amigo Tony, al que empieza a írsele la hoya a causa de las drogas y que sin ninguna experiencia en los bajos fondos se ha visto inmerso en un mundo de gansters.
El juego se puede adquirir online desde la plataforma Xbox Live, o en soporte físico acompañado del también imprescindible “Lost and Damned”.
Para quienes no tengáis una Xbox 360 (única plataforma desde donde se puede jugar), podéis echaros unas partidas al GTA Chinatown Wars para Nintendo DS (y muy pronto para PSP). La experiencia de juego no tiene nada que ver, pero resulta igualmente un pasatiempo más que recomendable.
Siempre fue el cine español un cine de putas buenas, pobres bien vestidos y guardias con su corazoncito, de corruptos de derechas e intelectuales de izquierdas.
Joan Ripollès Iranzo
La foto está muy pillada por los pelos, pero no me negaréis que tiene su gracia
Mucho divertido el fanzine “Mussolini saludaba de película” en el que algo más de 12 firmas de la ¿contracultura? aprovechan para soltarle unas cuantas collejas desde diversos frentes a la cosa del cine. Por lo visto tienen otro en el que le dan lo suyo a la literatura y al que también le pegaré un vistazo.
Te lo puedes leer online desde AQUÍ.
El gran descubrimiento informático on-line de la década no ha sido Google, ni Facebook ni siquiera Artgerust. Sin duda se trata de éste “Thank you Mario” que te permite hacer cosas tan molonas como ésta (siempre la misma pantalla, solo cambia el texto):
Empezaron a darse de hostias públicamente a principios del año pasado. El invento fue de tres tipos que se hacen llamar Legend, Science y Spider. Según parece, la curra que le pegaron a unos jugadores de rol en la famosa plaza neoyorkina de Union Square despertó en ellos un sentimiento de camaradería que les llevó a reunirse en el mismo lugar todos los viernes por la noche a medirse el lomo. Poco después colgaron en Internet unos videos de sus enfrentamientos esperando atraer a gente interesada en recibir clases. Lo que atrajeron fue a una variopinta selección de sin techo, porteros de discoteca, practicantes de artes marciales y macarras en general con las mismas ganas que ellos de soltar un poco de adrenalina y medir sus aptitudes. Con unas reglas mínimas, cualquier categoría estilo y peso era bien recibido. Quedaban prohibidos los golpes a la cabeza como en el kárate de competición y cualquier intento de humillar al rival más allá de la victoria. “Queremos que esto sea como una familia. Uno es humillado por el mundo a diario. Nosotros no vamos de eso”, afirma Science.
Desde entonces han pasado a convertirse en una atracción turística de la ciudad. “Luchamos en público porque no tenemos otro sitio donde luchar” dice Spider; pero lo cierto es que seguramente buscan lo mismo que los rockeros, los escritores o los albañiles: fama, pasta y zorras. Mientras se atraganta con una porción de pizza, Legend dice: “Pronto seremos famosos. Podrás leer carteles en los que se lea LA PIZZA ELEGIDA POR LOS UNION SQUARE SPARTANS”. Se dice incluso que un tipo de la ESPN (famosa liga americana de lucha en pay per vieuw) les estuvo tanteando con la idea de realizar una especie de Ultimate Fighting en versión Harlem para debutantes.
"Mama, aquí mi novio y sus colegas"
Recientemente su popularidad ha comenzado a pasarles factura. La policía, que durante más de un año les ha dejado a lo suyo, ha empezado a hacerles visitas cada vez más frecuentes.
Science se defiende diciendo que “Llevamos haciendo esto durante un año sin que nadie nos moleste. Solo entrenamos. Esto está lleno de gente haciendo tai-chi, es lo mismo”. Por el momento Union Square sigue siendo su centro neurálgico pero es cada vez más frecuente que se tengan que buscar la vida en otras zonas. Otros grupos se han creado inspirados en ellos y en el Club de la Lucha e incluso se retan los unos a los otros, pero la fama no termina de llegar. Mientras, los mamporros continúan.
A pesar de que el nuevo capítulo no cuenta con puntazos como verme comer caca, éste segundo mejora mucho respecto al anterior, manteniendo a parte del carromato de rarezas que acompañamos al Ezcritor y su humor surrealista.
